GIS - Gesto, Imagem e Som - Revista de Antropologia
A GIS – Gesto, Imagem e Som – Revista de Antropologia é uma revista acadêmica que engloba os campos da antropologia visual, da música e do som, da performance, do teatro e da arte. Com vistas a criar um espaço de interlocução internacional dos materiais e reflexões produzidos por esses campos, aceitamos publicações em português, espanhol, inglês, italiano e francês, sendo que, no caso dos artigos publicados em português e espanhol, o autor deverá também providenciar a tradução do artigo para o inglês. O bilinguismo nos artigos em espanhol e português tem por objetivo divulgar mais amplamente a produção latino-americana e de língua portuguesa.
Universidade de São Paulo. Faculdade de Filosofia, Letras e Ciências Humanas
Autores que publicam nesta revista concordam com os seguintes termos: Autores mantém os direitos autorais e concedem à revista o direito de primeira publicação, com o trabalho simultaneamente licenciado sob a Licença Creative Commons Attribution BY-NC-ND que permite o compartilhamento do trabalho com reconhecimento da autoria e publicação inicial nesta revista para fins não comerciais. Autores têm autorização para assumir contratos adicionais separadamente, para distribuição não-exclusiva da versão do trabalho publicada nesta revista (ex.: publicar em repositório institucional ou como capítulo de livro), com reconhecimento de autoria e publicação inicial nesta revista.
O círculo em uma vida: Aracy Lopes Da Silva
Viver em círculo foi, e é, o ensinamento de sua vida.
Direitos autorais (c) 2025 Ana Maria de Niemeyer https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Os cães e a magia dos duplos: uma resenha da obra póstuma de Mauricio Lissovsky
A obra póstuma do pesquisador brasileiro Mauricio Lissovsky, "A Fotografia e Seus Duplos", é um trabalho fundamental para a teoria da imagem. Resultado de uma década de pesquisa, o livro aplica um método inspirado em Walter Benjamin para analisar a fotografia como uma "máquina de semelhanças" que opera através de "duplos" — imagens que ecoam, se contradizem ou dialogam ao longo da história. A análise de Lissovsky se aprofunda em duas vertentes principais que se entrelaçam: o caráter mágico da fotografia e a figura do cão como um duplo filosófico. A magia do meio é rastreada desde sua invenção, descrita ora como "milagre" divino, ora como "feitiço" de um feiticeiro. Lissovsky argumenta que a fotografia funciona como uma "magia simpática", cujo poder de "contágio" é ativado por duplos rituais, como nas fotos de gêmeos Ibeji. É a figura do cão, no entanto, que emerge como o "operador mágico" central da obra, um ser liminar que expõe as fissuras da "máquina antropológica" que separa o humano do animal. Sua presença em imagens é analisada em diversos contextos. Na pintura cortesã, por exemplo, a proximidade entre cães e anões revela a ambiguidade de seus status, enquanto na fotografia de Robert Capa, a dinâmica de poder e hierarquia se inverte quando um soldado americano assume a postura de um "cão de caça". A relação do cão com o poder também se estende à sua conexão com a morte e o além; ele atua como um guardião dos mortos, um Anúbis moderno em retratos de luto, e sua aparição acidental na história da fotografia é tratada como um evento escatológico. Além de mediador do poder e da morte, o cão é também um duplo para o desejo e a transgressão, como se vê em sua associação com a lascívia feminina e no enigma de identidade que se torna nos retratos de Kafka. Para Lissovsky, a fotografia é assombrada por fantasmas e presságios, e o cão é o guia privilegiado por esse universo, revelando que por trás da técnica fotográfica persiste uma poderosa dimensão mítica. Sua obra é apresentada como um legado que "mal começou a ser lido", destinado a "assombrar" e inspirar futuras gerações de pesquisadores da imagem.
T.E.R - Traduções, Entrevistas e Resenhas
Direitos autorais (c) 2025 alexandre hermes oliveira assunção https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Entre a arte e a política: o trabalho sexual a partir do projeto artístico “Doce Obsessão”, de Hirosuke Kitamura
A partir da realização da Residência Artística feita pela APROSMIG (Associação de Prostitutas de Minas Gerais), dez artistas residentes foram selecionados e convidados a produzirem projetos artísticos no complexo de prostituição do complexo Guaicurus, em Belo Horizonte – MG. Tais projetos deveriam levar em conta a importância histórica do território para a cidade e para a sociedade de Belo Horizonte, além de trazer a visibilização e o reconhecimento do trabalho do sexo e das trabalhadoras sexuais, também enquanto artistas e sujeitos da própria história. Entre tantos trabalhos produzidos, o foco do presente artigo é o trabalho do artista Hirosuke Kitamura, intitulado “Doce Obsessão” (2016), que abarca três produções audiovisuais e uma série fotográfica. Por meio dos processos que envolveram a mobilização da APROSMIG, a produção de Kitamura e uma entrevista com o artista, buscamos tensionar as relações traçadas entre arte e política, a partir do trabalho do sexo.
Direitos autorais (c) 2025 Mirian Borges da Silva, Carla Delgado de Souza https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Som ao redor: entrevistas, gravações, audições e metodologia
A entrevista é uma das técnicas mais utilizadas nas Ciências Humanas, na Antropologia, em especial. Mais raramente o áudio destas gravações é tomado como ponto de partida. O áudio tende a ser considerado apenas como meio, registro, material bruto. O artigo propõe partir dos sons, ruídos e silêncios de um conjunto de 43 entrevistas realizadas com cientistas na região de Recife/PE. Primeiro, um corpo de estudos sonoros recentes será discutido. Depois, os elementos e ambientes sonoros serão descritos e analisados na ordem em que surgiram nas entrevistas, desde quando o gravador foi ligado (rec) até ser desligado (stop). Por fim, seguem comentários ético-metodológicos de como estas sonoridades permitiram, mesmo à distância geográfica, entendimento e diálogo com as atividades do campo, da equipe e o do tema da pesquisa. A proposta é valorizar, no trabalho antropológico, uma escuta ativa, imaginativa, profunda, vigilante, treinada, direcionada, não-habitual e corporal.
Direitos autorais (c) 2025 Soraya Fleischer https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Big data vs. thick data: eis a questão? Para uma ecologia das práticas digitais
Neste texto, voltamos sobre o debate já consolidado do encontro entre as metodologias antropológicas e o mundo tecno-digital das big data, e outras inteligências artificiais que povoam exponencialmente nossas realidades. Num primeiro momento, uma revisão parcial joga luz sobre a incorrigível circularidade da recursividade desse debate, quer focando as relações entre dispositivos e usuários , quer focando epistemologias interpretativistas que evitam reintroduzir-lo em um meio compartilhado no qual o humano não domina mais, ou esquecem uma individuação simultaneamente psíquica e coletiva promovida pela técnica. Num segundo momento, questionamos a exaustão dualista deste debate, com o auxílio dos estudos em ciência, tecnologia e sociedade, apontando modalidades relacionais através a qualculaçao e a dimensão artefeita dos algoritmos, até suas emergências estéticas. Enfim, deixando aberto o debate, apontamos certa antropologia mais-que-digital como forma de ecologizar as práticas digitais com metodologias abertas, suscetíveis de manter uma politização comum à ciência de dados e antropologia.
Dossiê inteligência artificial em perspectiva crítica: contribuições antropológicas e imaginários tecnológicos
Direitos autorais (c) 2025 Laure Garrabé, Maria Fernanda Viana https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Reconhecimento sob suspeita: colaboração entre antropologia e ciência da computação na crítica ética ao reconhecimento facial
O presente trabalho busca construir pontes possíveis entre a Antropologia e a Ciência da computação, qualificando o entendimento de transdisciplinaridade que informa a proposição crítica sobre o desenvolvimento de Inteligência Artificial, especialmente as técnicas de reconhecimento facial. Tal tecnologia é analisada desde a perspetiva de sua produção, enquadrada a partir de dentro, do conhecimento sobre o aprendizado de máquinas, sustentado nas abordagens antropológicas sobre a teoria ator-rede, as discussões sobre objeto, agência, relações entre humanos e não-humanos. O intuito é que essa aliança entre áreas permita desafiar o próprio entendimento do que é ética, seus limites, o que configura prática ética e responsável no âmbito do desenvolvimento e aplicação de algoritmos, implodindo as visões correntes que simplificam ética aos efeitos visíveis e diretos das tecnologias de comunicação
Direitos autorais (c) 2025 Marisol Marini, Nina da Hora, Sandra Avila https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Estética da repetição: inteligência artificial, surrealismo e algoritmos
Este trabalho explora a intersecção entre estetização, identidade e arte na era da personalização, destacando como as redes sociais e a inteligência artificial (IA) moldam a percepção contemporânea. A análise abrange a relação entre humanos e máquinas e a influência da ciber-flânerie na cultura visual. A discussão se estende às implicações éticas da arte produzida na interação humano/máquina, pensando sobre autoria, criatividade e o valor das produções nesse contexto. Este texto é parte de uma reflexão sobre o enredamento da experiência estética na sociedade contemporânea, a formação de modos viver e sentir e os desafios éticos da mercantilização da arte.
Direitos autorais (c) 2025 Adriana Nunes Souza https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
A mulher palestina Inas Abu Maamar, 36 anos, cuja foto abraçando o corpo de sua sobrinha Saly, de 5 anos, morta em um ataque aéreo israelense, viralizou na mídia local e internacional, exibe a foto de Saly em um telefone celular, em Khan Younis, na faixa sul de Gaza.
Direitos autorais (c) 2024 Mohammed Salem https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Editorial do Volume 9 da GIS - Gesto, Imagem e Som - Revista de Antropologia.
Direitos autorais (c) 2024 Sylvia Caiuby Novaes, Andrea Barbosa, Edgar Teodoro da Cunha, Érica Giesbrecht, Francirosy Campos Barbosa, John Cowart Dawsey, Paula Morgado Dias Lopes, Rose Satiko G. Hijiki, Vi Grunvald, Yuri Prado https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Toques, fios e retalhos: por uma etnografia multitelas
A relação entre a antropologia e as novas tecnologias de produção audiovisual tem frequentemente estimulado modos recíprocos de criação, resultando em práticas inovadoras de construção do conhecimento antropológico, mas também levantando questões urgentes em relação à ética na pesquisa. Entendemos dessa forma, que todo dispositivo audiovisual traz consigo um epistemologia informada pela prática etnográfica e nos interessa justamente enfrentar esse debate.
Direitos autorais (c) 2023 Andrea Barbosa, Angela Torresan, Antonia Gama, Tatiana Bacal https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Desigualdade no digital: o racismo algorítmico no contexto de mães adolescentes no Instagram
A pesquisa tem como objetivo refletir sobre os conceitos de racismo algorítmico e eugenia maquínica a luz de dois perfis de mães jovens no Instagram, que foram acompanhados durante os dois anos iniciais da pandemia: Ana Luiza, mãe, jovem, branca, classe média e residente no Sul do Brasil; e Giovanna, mãe, jovem, parda, classe popular e residente do Sudeste do país. Ambas possuem a mesma idade, mas situadas em diferentes contextos sociais. Os conteúdos produzidos por elas são semelhantes, entretanto, são vistas de maneira desigual pelo algoritmo do Instagram. Os conceitos acionados trazem à tona questões sobre inteligência artificial e seu mecanismo de funcionamento, isto é, o fato que reproduzem e reforçam estruturas macro-sociais. Na plataforma Instagram existe uma lógica de venda: pessoas são produtos e produtoras (discutido no trabalho a partir da noção de mercantilização do eu), porém os algoritmos controlam a visibilidade segundo determinadas lógicas de subordinação.
Direitos autorais (c) 2025 Thais Cristina de Souza Silva, Amanda Silva Teixeira, Cristiane da Silva Cabral, Luisa Brito de Oliveira https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Fotografias e afetos: revisitando meu próprio arquivo
Este texto busca apresentar uma reflexão sobre as fotografias que produzi durante o trabalho de campo em Yalálag (comunidade indígena zapoteca), realizado em 2007, provocada pelo impacto causado por imagens recentes realizadas pela fotógrafa yalalteca Citlali Fabián. A relação entre as minhas fotografias e as da fotógrafa mexicana permitiram a formulação de novas perspectivas, novas indagações e novas reflexões sobre minha experiência como antropóloga na comunidade zapoteca.
Direitos autorais (c) 2025 Mariana Petroni https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Fotojornalismo pós-indicial, desafios e tendências
O presente artigo tem como proposta uma reflexão teórica sobre as pressões que recaem sobre fotojornalismo com a popularização dos aplicativos de produção de imagem por Inteligência Artificial (IA). Este novo cenário sociotécnico pode ser observado como rebatimento histórico do surgimento da própria atividade de fotografia de atualidades. Busca-se aqui então entender, a partir da revisão teórica sobre o tema, a observação de periódicos, de imagens de fotojornalismo e produzidas por IA, o deslocamento do pensamento teórico da fotografia do “isso foi” para a proposta de simulacros do “isso é um mundo possível”. Como resultado, nota-se que, ainda que estejamos num momento de transição, o desenvolvimento de possibilidades, como a Inteligência Artificial, aponta para novos horizontes no fotojornalismo.
Direitos autorais (c) 2025 Ivan da Costa Alecrim Neto, Carolina Dantas de Figueiredo https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Equivocação e construção do conhecimento etnográfico em Por que cantam os Kĩsêdjê
Neste ensaio, pretendo demonstrar a produtividade da ideia de equivocação na construção do conhecimento etnográfico. Para isso, realizo uma análise semiótica de dois exemplos extraídos da etnografia Por que cantam os Kĩsêdjê, de Anthony Seeger. Esses exemplos foram escolhidos porque são explicitações da realização de equívocos no trabalho de campo, dando margem para notarmos como a construção do conhecimento sobre determinado assunto se faz. Mais do que termos apenas o conhecimento pronto, mais do que termos apenas a demonstração do que se aprendeu durante o trabalho de campo, temos um discurso que descreve o processo que fez possível a obtenção de tal conhecimento. Tanto o resultado quanto o processo que fez esse resultado possível são apresentados. Além disso, também aponto que os equívocos, durante a prática etnográfica, emergem a partir de conflitos ontológicos estabelecidos pela relação entre as ontologias do etnógrafo e de seus interlocutores.
Direitos autorais (c) 2025 Renato Albuquerque de Oliveira https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
A Roda de Conversa com Richard Schechner ocorreu no primeiro dia do evento "Sismologia da Performance: Napedra 20 Anos", realizado durante o período de 22 de novembro a 10 de dezembro de 2021, pelo Núcleo de Antropologia, Performance e Drama (Napedra) da Universidade de São Paulo (USP). Vários assuntos foram discutidos na roda, incluindo: fake news; a pandemia; comportamento restaurado; montagem; presente, futuro e passado; performances da esquerda e da direita; antropoceno; teoria do caos; O fim do humanismo; a invenção de Deus e "admirável mundo novo".
Direitos autorais (c) 2024 John Cowart Dawsey, Pâmilla Vilas Boas Ribeiro, André-Kees de Moraes Schouten, Eliany Cristina Ortiz Funari, João Paulo Campos, Paulo Raposo, Robson Corrêa de Camargo, Rubens Alves da Silva, Scott Head, Sylvia Caiuby Novaes https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
A arte de atiçar tambores: os sentidos do fogo nas performances musicais do candombe afro-uruguaio
O texto oferece observações sobre a tradição do fogo nas performances musicais do candombe afro-uruguaio, uma manifestação cultural marcada pela presença dos tambores chico, piano e repique. A partir de trabalho etnográfico conduzido entre 2017 e 2020, o autor mostra que o momento de “templar los tambores” possui diferentes sentidos. Além de cumprir o objetivo técnico de afinação dos couros, o fogo cria uma atmosfera propícia que atua nos humores, nas relações de energização entre tamborileros e seus instrumentos percussivos e na execução rítmica das comparsas que saem em marcha pelas ruas. O texto associa essa prática à construção de um "ambiente social" (Meyer 2019) e destaca a importância da intuição e das sensações corpóreas (Ingold 2000) na materialização da ancestralidade do candombe. Reconhecer a dimensão ígnea desse ritual é crucial para compreender a força, a magia e os processos de afetação inerentes a essa expressão musical coletiva.
Direitos autorais (c) 2025 Lisandro Lucas de Lima Moura https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Jogadas e artistas da zona norte carioca
Este texto revisita reflexões da minha pesquisa de mestrado, na qual acompanhei um grupo de estudantes do Ensino Médio da periferia do Rio de Janeiro na criação de uma peça teatral. Analiso elementos de territorialidade histórica e cultural inscritos no processo de desenvolvimento dramatúrgico, conectando situações e depoimentos específicos das trajetórias pessoais de dois jovens artistas, captados durante nossas interações e registrados em vídeo digital. Com o objetivo metodológico de questionar essa abordagem empírica, busco me valer de diferentes referenciais teóricos sobre intersubjetividade, particularmente inspirado na abordagem conceitual da etnobiografia.
Direitos autorais (c) 2025 Paulo Castiglioni Lara https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Repatriação digital: o caso do acervo da missão de pesquisas folclóricas sobre os Pankararu
Em 1938, Mário de Andrade criou no Departamento de Cultura da cidade de São Paulo a Missão de Pesquisas Folklóricas, cujo objetivo era percorrer as regiões norte e nordeste do Brasil para coletar material etnográfico e museográfico de culturas populares. No início de março de 1938, a Missão foi para a aldeia Pankararu de Brejo dos Padres, no estado de Pernambuco, aonde coletou artefatos e registrou manifestações culturais. Esses arquivos estão hoje na Discoteca Oneyda Alvarenga, do Centro Cultural São Paulo, e foram recentemente repatriados digitalmente para os Pankararu que vivem em São Paulo. Este ensaio fotográfico faz uma retrospetiva da coleta e da repatriação e analisa as dinâmicas criadas.
Direitos autorais (c) 2024 Cyril Menta https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Este ensaio fotográfico resulta de uma experiência etnográfica em Maputo, Sul de Moçambique, dando especial atenção às coisas capazes de produzir luminosidade, aromas e calor, nomeadamente incensos, velas e lumes. A estética do culto “zione”, como algumas Igrejas Independentes Africanas são chamadas localmente, mostra que elementos como o “fogo” são mais do que meros símbolos ou representações de realidades espirituais. O fogo e seus componentes químicos colaboram para a produção de uma atmosfera religiosa, entrelaçando corpos, sentidos, espíritos, coisas e elementos químicos variados.
Direitos autorais (c) 2025 Clayton Guerreiro https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Por uma poética dos arquivos sonoros: o itinerário do maracatu “Eh Uá Calunga”, de Capiba
Tido inicialmente como uma estilização da expressão cultural brasileira, o maracatu “Eh Uá Calunga” é lançado em 1937 pelo compositor e maestro Capiba e torna-se, no mesmo ano, trilha sonora do filme “O Samba da Vida”. Em 1960, a canção é regravada como um fado na voz da cantora portuguesa Amália Rodrigues. Tendo como ponto de partida o arquivo sonoro enquanto uma narrativa etnográfica, busca-se compreender a canção enquanto signo em trânsito e ao mesmo tempo como um poderoso retrato dos fluxos estéticos que floresceram a partir do avanço da indústria fonográfica no século XX.
Direitos autorais (c) 2025 Luiz Claudio Ribeiro Sales Fonseca https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Alguns caminhos teóricos e metodológicos para o estudo de interações sociais juvenis no game Free Fire
Este artigo explora o game Free Fire como um espaço digital de interação, brincadeira e construção de carreiras para jovens. Ao destacar sua transição de uma simples forma de entretenimento para um ambiente de aprendizado e desenvolvimento profissional, enfatiza-se a importância das interações sociais nas comunidades virtuais do jogo. O estudo adota metodologias como biografias, histórias de vida e etnobiografia para compreender a cultura gamer contemporânea, revelando sua complexidade e significado para os jovens. O Free Fire transcende o entretenimento, tornando-se um ambiente genuíno para a formação de identidades e interações sociais autênticas. Com milhões de usuários diários, o jogo assume um papel central na solidificação e ressignificação da cultura jovem atual.
Direitos autorais (c) 2024 Diego Lucas Nunes de Souza https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Smartphones e a multiplicidade colaborativa de ‘cinemas imperfeitos’: experiências de produção e circulação de mídias indígenas durante a pandemia de Covid-19
O artigo-fílmico discute a produção e circulação de mídias indígenas com smartphone durante a pandemia de COVID-19, objeto indispensável para elaboração e divulgação dos resultados. Ele é baseado na experiência e relatos de colaboração entre técnico audiovisual não-indígena com indígenas Nambikuara, Tikuna e Xavante para elaborar três curtas-metragens tematicamente relacionados com a agrobiodiversidade durante evento intitulado Mutirão Vivo Online. O conceito de ‘cinemas imperfeitos’ é instrumentalizado para refletir como smartphones, na sua praticidade e imediatismo em produzir e consumir materiais audiovisuais, promovem formas de soberania midiática em cinemas indígenas. Múltiplas formas de colaborações são descritas a partir de como smartphones são performados, tais como alto-falantes para decisões comunitárias, filmadoras camufladas, sistemas de arquivamento e/ou de transferência audiovisual, telas para visualização de filmes, dentre outras. Argumenta-se que, a partir das adaptações colaborativas das formas de se performar o smartphone, mundos compartilhados são criados e tornados visíveis feito os próprios resultados fílmicos.
Direitos autorais (c) 2024 Markus S. Enk, Milton Nambikuara, Myrian Vasquez Tikuna, Newi Top'Tiro https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Meios tecnopoéticos da etnografia na era digital
Compreender que as etnografias também acontecem ao toque da tela é reconhecer as confluências entre o imagético, o verbal, o sonoro, enquanto impregnações incorporadas do/no tempo presente. Neste artigo busquei abordar algumas situações que nos possibilitam pensar a presença dos smartphones, suas potencialidades técnicas e mediações sensíveis durante processos etnográficos. O que também implica em problematizar as potencialidades e os limites próprios a estas ferramentas, por meio das quais nos comunicamos e buscamos estabelecer relações de correspondência. Além disso, dispositivos como os smartphones não são apenas ferramentas, mas produzem agenciamentos, relações e processos de subjetivação específicos. São meios tecnopoéticos.
Antropologia compartilhada; Etnografia Multimodal; Trabalho de campo; Mediações técnico-poéticas; Digital.
Direitos autorais (c) 2024 Daniele Borges Bezerra https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
O estranhamento do olhar do Outro na Era Selfie
O texto aborda a mudança na dinâmica do retrato fotográfico com o surgimento e popularização dos selfies nas redes sociais. O autor, ao perceber o estranhamento de alguns clientes e amigos diante dos próprios retratos, reflete sobre como a prática do selfie transformou a fotografia em um ato mais autocentrado e idealizado. O texto argumenta que o narcisismo na cultura contemporânea contribui para essa mudança, enfatizando o controle do Eu sobre a própria imagem para evitar o olhar crítico do Outro. A reflexão sugere que essa destituição do olhar do Outro obscurece as possibilidades enriquecedoras oferecidas pelos diversos pontos de vista.
Direitos autorais (c) 2024 Michel de Oliveira https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
A Koladera: hipóteses para uma genealogia
O objetivo deste artigo é apresentar e refletir sobre algumas hipóteses para o surgimento da koladera, género musical de Cabo Verde, África Ocidental, à beira de completar um século de existência e que, sendo um dos mais salientes no cenário musical do país, permanece praticamente sem estudos académicos que analisem a sua trajetória. Pesquisa bibliográfica e entrevistas revelam a presença em Cabo Verde, em meados do século XX, de inputs – como a polca e o galope, de origem europeia, e o maxixe, brasileiro – que podem ter influenciado a génese dessa expressão musical. Relacionar os dados históricos e etnográficos com aspetos técnicos ligados a padrões rítmicos de acompanhamento musical, a partir da análise de gravações, pode ser um caminho para a compreensão do nascimento da koladera e uma contribuição para despertar o interesse pelo seu estudo.
Koladera; Música Popular; Cabo Verde; Música Cabo-Verdiana, Morna
Direitos autorais (c) 2024 Gláucia Nogueira, Djoy Amado https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Katherine Dunham: sua contribuição à antropologia e possíveis tensionamentos com a etnomusicologia
O artigo busca encontrar pontos de interlocução entre a Etnomusicologia e a obra da antropóloga, bailarina e coreógrafa Katherine Dunham (1909-2006), partindo da análise de sua monografia intitulada Dances of Haiti (1947/1983) e de sua coleção de vídeos, imagens e textos disponíveis no site da Biblioteca do Congresso dos Estados Unidos. Elementos que se destacam na análise são o seu procedimento de pesquisa, que inclui o corpo e a dança como produtores e difusores de conhecimento, e a escolha de registro das formas expressivas adotada por Dunham. Conclui-se com o exercício de imaginar o impacto de sua contribuição na formação da Etnomusicologia, em especial no que tange à música e dança afrodiaspóricas, bem como os motivos pelo seu apagamento neste campo de conhecimento.
Direitos autorais (c) 2024 Carolina Paes de Barros https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Whatsapp como campo de batalha: reflexões ético-metodológicas a partir de uma etnografia em grupos de oração evangélicos
Como a pesquisa antropológica pode ajudar a compreender efeitos da centralidade dos usos de mídias digitais no cotidiano religioso? Distanciando-me de aparentes e errôneas oposições entre tradicional e moderno que perguntas como esta frequentemente enunciam, investiguei modos nos quais os usos de smartphones se configuram como “campos de batalha” para orar, pregar, contar testemunhos, estabelecer intimidades com Deus e vencer demônios. Através de uma etnografia em “grupos de oração” compostos por mulheres evangélicas, reflito neste artigo sobre minha posicionalidade em um trabalho de campo realizado em circuitos de co-presença que incluiu igrejas, lares e dois grupos de WhatsApp liderados por um casal de pastores pentecostais. Ao explorar os sentidos ambivalentes nos usos religiosos dos celulares, aponto para dinâmicas interseccionais que tornam o WhatsApp dispositivo religioso central para carreiras pastorais não-institucionalizadas e exercício coletivo da fé evangélica.
Direitos autorais (c) 2024 Lorena Mochel https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
O corpo como país: gênero e política na obra de Laerte Coutinho
O objetivo do trabalho é acompanhar a produção da cartunista Laerte Coutinho nas mais diversas fases, tendo como foco central as questões de gênero e política. Serão apresentadas suas múltiplas vertentes e facetas, desde a colaboração sindical, a militância no Partido Comunista Brasileiro e a decisiva contribuição nas revistas “Chiclete com Banana” e “Piratas do Tietê”. A pesquisa busca acompanhar a guinada da artista a partir de 2004 até 2016 para acompanhar o questionamento em relação ao próprio gênero, que se processou em conjunto com transformações na forma de produzir quadrinhos, onde se destaca um maior engajamento político e reflexivo. A metodologia adota a análise de discurso crítica, para além do textual, merecendo atenção os componentes imagéticos, não somente os cartuns em si, mas os traços de identidade e performance de gênero inscritos nas obras.
Direitos autorais (c) 2025 Marcio Malta https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Diálogos entre antropologia do direito e performance
O título deste texto é o mesmo da mesa redonda que propiciou, no final de 2021, um reencontro entre as quatro pesquisadoras e a rememoração de um importante ponto de convergência entre suas trajetórias: o Núcleo de Antropologia, Performance e Drama da Universidade de São Paulo (NAPEDRA-USP). Neste artigo, Ana Letícia de Fiori pontua as interfaces entre crimes e perigos atribuídos a jogos. Bruna Angotti narra a potência de um seminário-performance para o desenvolvimento de seu doutorado. Jânia Perla Diógenes de Aquino recupera análises antropológico-performáticas de grandes assaltos a bancos e Ana Lúcia Pastore Schritzmeyer conta como parte da história do NAPEDRA e algumas de suas pesquisas em antropologia do direito se mesclaram e se retroalimentaram.
Antropologia do direito e da performance
Direitos autorais (c) 2024 Ana Lucia Pastore Schritzmeyer, Jania Perla de Aquino, Ana Letícia de Fiori, Bruna Angotti https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0
Conjuntos musicais comunitários e os impactos da pandemia: um estudo de caso da Banda Dona Gabriela
A Banda Dona Gabriela é uma banda de música de São João da Boa Vista - SP, com mais de 80 anos de existência e que performa semanalmente na praça central da cidade. Com a pandemia de Covid-19, paralisou completamente suas atividades, retornando, com modificações, somente em maio de 2022. Neste artigo apresentamos sua trajetória e uma etnografia de suas atividades com o objetivo de analisar os impactos e desafios que a pandemia provocou no grupo. Nos valendo do conceito de Comunidade de Prática, analisamos suas práticas cotidianas e identificamos tensões endêmicas às bandas, que como argumentamos, foram agravadas com a pandemia.
Direitos autorais (c) 2024 João Henrique Amancio Gião, Suzel Ana Reily https://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/4.0